Muzmen.ruваш гид в музыкальном мире

Навигация
Календарь
«    Февраль 2011    »
ПнВтСрЧтПтСбВс
 
1
2
3
4
5
6
7
8
9
10
11
12
13
14
15
16
17
18
19
20
21
22
23
24
25
26
27
28
 
Архив новостей
Наш опрос
какой жанр вам нравится
Rock
Pop
House
Jazz
Heavy Metal
Классика
Поиск по сайту
Музыка
Популярные новости
Последние новости
Пустой блок о_О

Джазовые ансамбли

Несколько иными путями, но все же в одном генеральном направленииразвивается и творчество наших больших джаз-оркестров.Своеобразной лабораторией и одновременно школой джаза был в60-х годах ленинградский оркестр Иосифа Вайнштейна. Этот ансамбльвсегда отличало насыщенное, многоплановое звучание, динамичный, уп-ругий свинг. Отлично сыгранные группы могли передать любые нюансы,любые звуковые оттенки. Ведущие солисты оркестра — альт-саксофонистГ. Гольштейн и трубач К. Носов — вносили в исполнение виртуозныйблеск и фантазию. Когда оркестр играл обработки популярных песенсоветских композиторов, то он открывал в них такие необычные свой-ства, что иногда даже являлась невероятная мысль: не написаны ли этимелодии специально для джаз оркестра? Примером тому может служитьоркестровка Г. Гольштейном песни А. Петрова «Я шагаю по Москве».Особенно удавалось оркестру исполнение джазовой классики. В некото-рых классических пьесах ансамбль скрупулезно следовал манере и точнопередавал все нюансы звучания оркестров Каунта Бэйси, Куинси Джон-са и даже Дюка Эллингтона. Другие пьесы из репертуара этих оркест-ров, наоборот, исполнялись в аранжировках, дающих нозое толкованиетемы, новое ее развитие. Эти пьесы по сути дела становились оригиналь-ными композициями. С особенным успехом выступил оркестр на ленин-градском и таллинском джаз-фестивалях в 1966 году.Во многом по-новому зазвучали и наши «маститые» оркестры, когдав их состав влились молодые музыканты. В 1966 году в оркестр ОлегаЛундстрема были приняты тенор-саксофонист Станислав Григорьев изТулы, тромбонист Аркадий Шабашов из Казани, трубач Владимир Че-репанов из Каунаса и некоторые другие исполнители. Оркестр показалисключительно интересную программу на джазовом концерте в Союзекомпозиторов, с большим успехом выступил на таллинском и москов-ском фестивалях 1967 года. Из записей оркестра особенно яркое впе-чатление оставляют «Misty» Эррола Гарнера в аранжировке А. Кролла,«Грузинские эскизы» Гиви Гачечиладзе с труднейшим в техническомотношении соло С. Григорьева, «Концерт-поэма» Игоря Якушенко, гдесолирует молодой талантливый трубач Виктор Гусейнов.
Опубликовал muzmen, 5-02-2011, 21:22 | Комментировать (0)

Фестиваль Зубова "Джаз-68"

После фестиваля начинается новый этап. «Крещендо» углубляетсяв русский фольклор. Исследуются музыкальные архивы, штудируютсякапитальные сборники Е. Линевой, выписываются сотни попевок и наиг-рышей. А. Зубов проигрывает их на рояле и саксофоне, вычленяет от-дельные интонации, по-разному компонует их, вживается в их звуковоймир. Созданные ансамблем «Вариации на тему старой новгородскойпесни» производят сенсацию на фестивале «Прага-67». Но А. Зубовпонимает, что это только первый шаг. Проходит еще восемь месяцевнапряженной работы, и квартет «Крещендо» показывает на московскомфестивале «Джаз-68» двадцатиминутную сюиту А. Зубова «Былины-старины».
Опубликовал muzmen, 5-02-2011, 20:59 | Комментировать (0)

Джаз-ансамбль Владимира Ганелина

Замечательных успехов добился выпускник Вильнюсской консерва-тории пианист Вячеслав Ганелин. Он неоднократно выступал на фести-валях в Таллине, Электренае и Москве, писал музыку для эстрадногооркестра Литовского радио, для кинофильмов, для спектаклей Русскогодраматического театра, где он работает музыкальным руководителем.В 60-х годах его трио мало чем выделялось среди других профессио-нальных ансамблей этого типа. Но в 1970 году произошел качественныйскачок, совпавший по времени с началом его сотрудничества с солистоморкестра Литовского радио барабанщиком Владимиром Тарасовым, че-ловеком с дшрокими музыкальными интересами и большой творческойфантазией. В дуэте с В. Тарасовым В. Ганелин стал играть на форте-пиано, электрооргане и ударных. В 1971 году к дуэту присоединилсяодаренный кларнетист и альт-саксофонист Владимир Чекасин.Я не знаю у нас ни одного ансамбля, который работал бы так про-дуктивно: в течение полугода ансамбль В. Ганелина стал лауреатомтрех джаз-фестивалей —в Горьком, Донецке и Вильнюсе, — показавтри программы, все разные и все исключительно самобытные.Пьесы В. Ганелина — короткие произведения с острой драматургией,изящные по форме и отделке, зачастую тяготеющие к так называемому«инструментальному театру». Для передачи содержания В. Ганелин сме-ло пользуется «недозволенными» приемами: играет одновременно нафортепиано, органе и тарелках, играет на клавиатуре органа и на клави-шах тембров, препарирует рояль, нажимает вдруг все клавиши разомили с помощью специального приспособления к органу оставляет звуча-щими две ноты, а сам щиплет струны рояля, ударяет по ним вибрафон-иыми палочками... 
Опубликовал muzmen, 5-02-2011, 20:54 | Комментировать (0)

Джазовые произведения Гарняна

Расширение арсенала выразительных средств джазовых исполните-лей приводит к тому, что становится все труднее подбирать какой-либоодин термин для определения стиля их игры. Так, например, КонстантинНосов в своих сольных партиях искусно применяет политональные при-емы, далеко выходя за рамки стиля би-боп. Геннадий Гольштейн такжесвободно владеет политональными наложениями; выразительно исполь-зуя большие интервалы и скачки в мелодии, перемежая их глиссандиро-ванием и необычными акцентами, он придает импровизациям кажу-щийся атональный оттенок. И К. Носов, и Г. Гольдштейн как бы вклю-чают интонации блюзовой гаммы в отечественный музыкальный мате-риал. Результат подчас бывает неожиданный: музыкантам, например,удалось по-новому осмыслить интонационную сферу русского городскогороманса — примером тому может служить пьеса Г. Гольштейна «На за-валинке».Квартет Георгия Гараняна (с ним в 1966 и 1967 годах выступалигитарист Николай Громин, контрабасист Адольф Сатановский и бара-банщик Александр Гореткин) в своих интересных поисках также не развыходил за рамки приемов би-бопа. Г. Гаранян тяготеет к современнымладовым принципам развития соло. Расширение ладовой сферы харак-но и для Н. Громина. Его композиция «Коррида» написана во фри-гийском ладу. Однако если рамки одного лада накладывают жесткие10    А. Н  Баташев ограничения на возможности развития пьесы в сольных разработках, тодля усиления развития используется сопоставление ладов. Этот приемособенно заметно сказался в другой композиции Н. Громина — «Ночьна Плещеевом озере». Искрящийся дуэт альт-саксофона и гитары пора-жает головокружительными пассажами, чеканно четкими цезурами. Ис-полненный квартетом стремительный и виртуозный блюз «Здравствуй,Иван!» Н. Громина как в теме, так и в импровизациях содержал остро-умные имитации детского плача, колыбельных причитаний, наивно-неж-ных детских песен *. В пьесе «Терем-теремок» Г. Гаранян построилджазовую импровизацию на ладогармонической основе традиционногорусского балалаечного наигрыша.
Опубликовал muzmen, 5-02-2011, 20:14 | Комментировать (0)

Джазовые пьесы Сермакашева

Популярность традиционного джаза привела к появлению целогоряда молодых коллективов, среди которых выделяются московский сеп-тет трубача Альберта Мелконова с банджистом Геннадием Бондаре-вым, ленинградские ансамбли тромбониста Алексея Канунннкова ибакджиста Александра Виноградова, рижский диксиленд барабанщикаЛеонида Нидбальского и диксиленд из Вильнюса под управлениемГ. Нарияускаса.Наряду с диксилендом в число традиционных джазовых стилей во-шел и би-боп. Рамок этого джазового стиля довольно последовательнопридерживалась большая группа музыкантов *, прежде всего «КМ-квар-тет», в котором с 1965 по 1968 год играли тенор-саксофонист ВладимирСермакашев, пианисты Вадим Сакун или Вагиф Садыхов, контрабасистАндрей Егоров и барабанщики Валерий Буланов или Владимир Ама-туни. В программе «КМ-квартета» — классические джазовые пьесы исобственные сочинения («КМ-блюз», «Песенка» и «Русский напев»В. Сермакашева, «Экспресс 18.35» В. Сакуна), в которых музыкантыпроявляют незаурядную исполнительскую изобретательность.Показательна в этом отношении пьеса В. Сермакашева «Вальс дляНаташи», записанная на пластинке «Джаз-66». Гармония этой темы по-началу несколько напоминает известный «Ргеасһег» X. Силвера. 
Опубликовал muzmen, 5-02-2011, 20:11 | Комментировать (0)

Время лучших джазовых ансамблей

К началу 70-х годов в нашей стране состоялось в общей сложности более 60 джазовых фестивалей. Десять раз советские музыканты выхо-дили на международную арену. Во время Пражского джаз-фестиваля1967 года в ознаменование полувекового юбилея Великой Октябрьскойсоциалистической революции был организован специальный День совет-ского джаза. Огромный зал «Люцерна» заполнили многочисленные слу-шатели и гости, специально приехавшие на этот концерт из разных странЕвропы. В программе выступили оркестр Вадима Людвиковского, квин-тет А. Зубова — К- Бахолдина, певица Гюлли Чохели с трио пианистаБориса Рычкова и Ленинградский диксиленд. Успех был огромный .
Опубликовал muzmen, 5-02-2011, 20:07 | Комментировать (0)

Советский джаз в 60-е Годы

60-е годы—качественно новый этап в истории советского джаза.В нем еще частично сохранялись черты джаза 30—40-х годов, нотеперь его уже никак нельзя было назвать только «песенным». Джазвошел в сферу инструментальной музыки, и это дало ему новые вырази-тельные средства, новую образность.Еще во второй половине 50-х годов джаз и эстрадная музыка раз-вивались «рука об руку», иногда соприкасаясь, иногда противоборствуядруг с другом. Джаз то втискивался в рамки легкого жанра, то пытал-ся вырваться из них. В свою очередь эстрада по-своему пыталась «од-жазировать» легкую музыку.В начале 60-х годов произошло размежевание. Эстрада, сбросивджазовый «флёр», окунулась в море твистов, шейков, заблестела элект-роинструментами и яркими костюмами. А джаз отринул свою сопрово-дительную принадлежность танцу и заметно посерьезнел.
Опубликовал muzmen, 5-02-2011, 20:04 | Комментировать (0)
Карта
rss
Карта